TZECHAR

TZECHAR 是以新加坡與墨爾本為據點的跨域聲響影像二人組，創作橫跨實驗音樂、現場演出、聲音設計、動態影像、沉浸式裝置與電影配樂。他們的作品刻意採取「後類型」（post-genre）路徑，將熟悉的音樂與文化語彙視為可被借用、顛覆、扭曲與重新組合的素材，而非固定的類型框架。無論透過何種媒介，他們的作品都是對現實如其所是的極度映照，凸顯人們在「活著的恐怖」中賴以生存的種種荒謬、關乎存在而又令人動容的機制。

TZECHAR 經常以熟悉感、顛覆、過載與模式斷裂作為構成手法，作品遊走於實驗音樂會、音像演出、裝置與藝術銳舞（art-rave）等不同形式之間。他們更廣泛的創作實踐，包括為賈宥庭執導的邪典恐怖電影《哭悲》以及即將推出的好萊塢改編作品《Crossed》配樂，同時持續發展現場音像作品。

演出概述：《母淵》

《母淵》是一場現場聲響影像展演，關於擁抱虛無，卻不向絕望屈服。

虛無主義本身並非負面。它只是我們所處的存在狀態。我們來到這個世界，創造了宗教、市場、工作、身分、野心，以及無數的儀式，試圖為「活著」賦予意義，最終仍將回到我們最初的來處。

《母淵》穿梭於英語、華語與潮州話之間，透過工業噪音、實驗流行、前衛金屬、解構舞池音樂（deconstructed club）、宗教頌唱、中國傳統音樂與具電影感聲響，將這些儀式一一拆解。溫柔與暴烈並置，真誠與愚蠢比鄰，祈禱與企業式咒語同席。

聲音、影像、光線與現場表演融合為一個不穩定的有機體。它時而嘶吼，時而祈禱，時而起舞。最終，一切都將回歸深淵。