出生成長於吉隆坡，現工作、生活於臺北。畢業於舊金山藝術學院（San Francisco Art Institute）電影製作研究所、國立臺北藝術大學新媒體藝術研究所。創作主要以錄像、觀念、裝置等混合形式，探討和擴延影像與影像製造以及和歷史、政治、權力之間的關係。曾入圍「2018 Han Nefkens 基金會 – 巴塞隆納Loop 錄像藝術獎」、「2018年亞太藝術獎」（「克里斯計畫」）、第十八屆與十四屆台新藝術獎，獲2021臺北美術獎優選。
作品曾在2011釜山雙年展「We, on the Rising Wave」、東京森美術館「太陽雨：從1980 年代至今的東南亞當代藝術」（2017）、柏林HKW「2 or 3 Tigers」（2017）、首爾國立現代美術館「Asian Film and Video Art Forum」（2017）、曼谷文化與藝術中心「Condition Report: Mode of Liaisons」（2017）、2018台北雙年展「後自然：美術館作為一個生態系統」、廣州時代美術館「離岸之歌」（2021-2022）等展覽發表，並為新加坡美術館、日本Aura當代藝術基金會等機構收藏。曾任2010、2011以及2016 KLEX 吉隆坡國際實驗電影與錄像節選片人。目前為「數位荒原」的特約作者，吉隆坡「亞答屋84號圖書館」共同創辦人之一。
區秀詒X陳侑汝X工夫沸騰/四二零赫茲標準局
Au Sow Yee X Chen Yow-Ruu X KonFuFighting / 420Hz StandardBureau
時長：30分鐘
形式：身體、聲響、影像現場行為，非那麼講述表演
簡介：
十八世紀末剛經歷大革命的法國，比利時物理學家、大娛樂家Etienne-Gaspard Robert（又名Robertson）在巴黎呈現動態影像史上第一場的phantasmagoria。Phantasmagoria在劍橋英文辭典是如此定義的，「令人困惑的真實或想像的影像。這些影像快速變幻，如在夢裡一樣一個接著一個」。這場phantasmagoria邀請觀眾進入煙霧彌漫，鬼影重重的空間。骷顱頭、鬼魂、死於法國大革命的知名人士等從四面八方而來，伴隨吶喊、竊笑、打雷聲等，這應該是自影像機器魔術幻燈（magic lantern）發明以來最大規模的幽靈造像、造聲術。
歷史幽靈一說，彷彿預設了幽靈作為物理世界某種超驗的存在，看得見卻摸不著，聽得見卻無法碰觸。歌曲、音聲儼然也符合幽靈狀態，記憶與情感技術最具穿透性的一環。《如何變成一隻鬼》以幻變的造像、造聲術，嘗試如何在當下，變成一隻鬼，亦或三隻鬼的過程，一場或許為當代技術魅惑的phantasmagoria。
